初期
编辑
本节目由潘得顿·沃德创造
据作品原创作者潘得顿·沃德表示，该节目的风格受到他在加州艺术学院的求学过程、以及担任《阿嗨大冒险》分镜师经历的影响。他试著效法如宫崎骏电影《龙猫》中“美丽”的时刻，并结合颠覆性的幽默元素[8]。沃德也点名两部1990年代的美国动画作品，《私家电影（英语：Home Movies (TV series)）》以及《专业治疗师卡茨博士（英语：Dr. Katz, Professional Therapist）》，认为它们也是他的灵感来源之一；主要是因为两部作品都很轻松，对话自然，不会过火、卡通味太重或者声音太过尖锐刺耳[15]。
探险活宝系列源自一部七分钟长的单一独立动画短片，片名《Adventure Time》；沃德在2006年春季全神贯注于短片制作，几乎全靠自己完成[16]。该片原本在2007年1月于尼克卡通（英语：Nicktoons (TV channel)）作为独立短片上映[16]，后又于2008年10月7日在弗雷德瑞特工作室（英语：Frederator Studios）的动画培育计画“随意！卡通（英语：Random! Cartoons）”中上映[17][18]。该短片在初映后于网路上掀起一阵爆红[19]，弗雷德瑞特工作室于是向尼克卡通（英语：Nicktoons (United States)）提出探险活宝系列的构想，却一连被回绝五次[20][21]。尼克卡通保留它发展为一完整系列的期限过掉后，弗雷德瑞特工作室因此转而向其他频道推荐这部短片，包括卡通频道工作室。卡通频道回应他们对此计画有兴趣，前提是沃德要能延续该短片带来的热度。当时卡通频道的内容长是罗伯·索尔彻（英语：Rob Sorcher），他的影响力使得这部作品在卡通频道能有一个机会；他认为它令人耳目一新、独特并带有漫画书的风格[7]:32。
卡通频道一开始要求沃德做一份剧本样品给他们参考，弗雷德瑞特工作室却说服沃德做一份分镜脚本的轮廓给他们；工作室的副理埃里克·霍曼（Eric Homan）表示，这样才比较能表现出沃德在想什么[20]。沃德在大学的朋友，帕特里克·麦克海尔（英语：Patrick McHale (artist)）和亚当·穆托，他们帮助沃德制作这份粗略分镜脚本，尽力维持原短片的优点并做得更好。一开始他们做出的内容是阿宝和“健忘的”泡泡糖公主要去吃个义大利面约会晚餐。然而卡通频道对这个故事剧情不满意，要求再做一个。沃德于是又做一个新的创作初期分镜脚本，试著模仿原本那部尼克卡通短片的风格；结果这次就成功了。卡通网路工作室于2008年9月批准了第一季，这个分镜脚本变成了著手制作的第一集，后来演变成第一季第5集《英雄宝典》（The Enchiridion!）[20][22][23][24]。本作原本的正式英文标题为“Adventure Time with Finn and Jake”，这是因为制作团队一开始不确定他们能否使用较简单标题“Adventure Time”，因而最初以这个名称作为保留备案，不久这个备案就被舍弃[25][26]。
沃德和他的团队之后开始制作故事版、写各集的剧情大纲；不过卡通频道仍然对《探险活宝》这部新作品走向相当关切。麦克海尔回忆，有一次他们在卡通频道的几个主管前，报告他们其中一集的制作；报告过程本身很顺利，但是剧集整体风格应该如何，很快就成为剧组不得不面对的问题。该集英文原名“Brothers in Insomnia”，但是后来因为多种原因被剔除，而不再继续制作。大概在这个时候，卡通频道一度叫停制作，要先解决这大方向上的争议[27]:114。过程中有些剧作者、动画师离开团队，而卡通频道雇用三位资深动画师来代替：德里克·卓玛（英语：Derek Drymon）（担任第一季的总监）、梅里韦瑟·威廉（英语：Merriwether Williams）（在前两季负责主编剧情）、尼克·詹宁斯（英语：Nick Jennings (artist)）（长期为本剧的艺术总监）；三人都曾经在《海绵宝宝》的团队里参与制作。尤其卓玛此时角色关键，让卡通频道、制作团队两方能达成共识[27]:114[7]:35。索普·范·奥尔曼（英语：Thurop Van Orman）（《阿嗨大冒险》原作者）也在前两季时，受雇来指导沃德和他的团队[7]:40。之后第3集《爱的囚犯》[集 2]制作出来后，它才解决很多之前卡通频道所提出的问题[28]。
2014年皮博迪奖颁奖时，《探险活宝》制作团队获奖者合影。由左至右：奥斯本、赫皮奇、沃德、麦克海尔、贝蒂（沃德之母）、彭达维斯、索尔彻、莱拉什以及穆托。
随著第一季继续制作，更多动画艺术家加入团队参与制作。例如Ghostshrimp（英语：Ghostshrimp），《啊嗨大冒险（英语：The Marvelous Misadventures of Flapjack）》的前分镜师，他受命设计剧中的世界；沃德告知要让故事看起来发生在“Ghostshrimp世界”[19][29]。他设计主要的地点，例如阿宝和老皮的树屋、糖果王国（Candy Kingdom）和寒冰国（Ice Kingdom）[29]。首席角色设计师一职位由菲尔·林达（Phil Rynda）担任，他在前两季半担任这个指导工作。起初，沃德和麦克海尔都不愿让林达加入，但很快就被导演赖瑞·莱奇力特（英语：Larry Leichliter）说服，向他们保证林达有才华并可以画出各种风格。[7]:47在制作人同意下，林达马上开始设计简单、但仍符合“潘（指沃德）的自然美感”的角色[7]:83。然后，林达和麦克海尔开始为节目起草艺术指导原则，让动画风格能够尽量维持一致[7]:48。设计角色完成后，沃德开始把精力放在选择分镜师上。他成立一个主要由“年轻、没有经验的人”组成的团队，其中许多人是他在网路上知道的[7]:41。许多卡通的制作时将脚本交给主管审核、安排编写剧情，而卡通频道却允许探险活宝“自行建构团队”[引 1]，并透过分镜和样片沟通。卡通频道的内容总监罗伯·索尔彻（英语：Rob Sorcher）解释这项新方法之所以受到认可，是因为公司所要面对的是“基本上相当视觉化”的制作人[引 2]，而藉著运用分镜脚本，编剧和艺术家能够借由实际操作教学相长[9]。系列中许多的艺术家都有另类漫画（英语：Alternative comics）的背景；潘得顿·沃德评论他们是“很聪明、自作聪明的人”[引 3]，是他们想出第三季一些怪异、奇特的故事剧情[30]。
沃德在探险活宝的前四季以及第五季一开始担任他作品的主持人；后来在接受《滚石》采访时，他说他已经在制作第五季的时候辞去主持人一职。沃德表示，他生性内向，无法负荷天天与人往来、指导团队；所以他辞去总监，由亚当·穆托继续领导。在2014年之前，沃德继续在团队内处理分镜、负责编剧；之后，他不再定期编写故事大纲、但仍会过目剧情[31][32]，偶尔提供意见或者在一些集数的剧情上参与决定。[注 7]
制作
编辑
编剧
编辑
亚当·穆托给《少了什么》画的其中一张分镜，描述动作、对话和声音效果。探险活宝是“画师导向”的作品；也就是，分镜师也身兼编剧，可以拟出他们觉得适合的对话和动作。
沃德称自己是个“矛盾心理”的粉丝，形容这系列是一部“黑色喜剧”，并说“我想黑色喜剧是我的最爱，因为我爱一种同时既快乐又惊恐的那种感觉。这是我喜欢的感受方式——当我非常焦虑同时却也快乐，一种冲突的感受；而这部戏中这种包含很多。”[33]在美国，《探险活宝》在美国电视分级制度下属于TV-PG分级[34]；沃德说，他从不希望本剧超过PG等级。他也曾写道，自己根本从没考虑过分级一事；他们不喜欢太恶心的东西，而比较喜欢可爱的[35]。沃德希望剧中世界观能有连贯的在物理上的逻辑，尽管故事中有魔法，还是试图在角色互动中维持一致性[8][36]。
在一次影音俱乐部的访谈中，沃德解释在节目编剧过程中，通常几个编剧跟大家说他们在过去一周做了什么，试著找到一些可用来加入剧情的趣事。他也说“很多时候，当我们真的卡住，我们会开始将心中想到的任何事说出来，通常是最糟的事；接著就有人会觉得那很糟糕，同时给出更好的点子，接下来，就像球就这么自然滚动起来[引 4]”[37]。沃德也透露此系列的一个主要灵感来源，是奇幻角色扮演游戏“龙与地下城”（缩写D&D）。在系列上映前，剧组中有许多人是该游戏的狂热粉丝，然而写作及整合电视系列所带来的忙碌行程，使他们不能再拨出时间来玩游戏。沃德解释因为剧组太忙了，他们会尝试写一些“他们会想用来玩D&D”的故事[37]。有时候，编剧和分镜师会开会，玩各式各样的创作游戏[38]。其中一种是故事接龙[注 8]，玩法是将一张纸折成四等份，第一格先以涂鸦作为开头然后传下去，所有人轮一圈来完成故事的起承转合[38][39][40]。有几集是用上述游戏做出来，像是第五季的《如梦一场》、第六季的《老皮来讲古（英语：Jake the Brick）》[7]:258, 260-261；然而沃德注意到“那些点子通常很糟糕”[39]。分镜师科尔·桑切斯（英语：Cole Sanchez）透露，每集的脚本，不是借由延伸这些创作游戏所产生的好点子，就是基于某位分镜师所期望能发展成一集所提出的一个想法[38]。
动画
编辑
大卫·奥赖利（左）与汤浅政明（右）；他们都是曾受邀客串制作的动画师。
在编剧做出故事后，这些想法会被编成成两到三页内含“重点[引 5]”的草图[41]。接著该草图会送交分镜师，通常是两人负责一集并让各集负责的成员们各自作业，以避免失去灵感或者不同集之间的主调太像[2]:346。他们有一周的时间琢磨故事情节，并且用动作、对话和梗来补充细节[35][41]。沃德和几位创意总监，复查故事板并做笔记后，分镜师会在另外一周内，根据笔记的指示修订内容[35]；故事板的撰写及修订可以花到一个月。
校订之后，该集所需要的配音会录制好，而且样片会再修剪，让一集长度可以维持在11分钟左右；道具、角色和背景设计师接著进行创作和整理设计。在此之后动画的制程便开始[42][43]。每集的设计和上色在卡通频道于加州伯本克的总部完成，动画则跨海在韩国处理。动画部分通常由草图韩国（英语：Rough Draft Studios）或者Saerom动画（英语：Saerom Animation）制作[43][44]；需时三至五个月[42][43]，在此期间会完成重制、配乐和声音设计等[42]。大部分集数的动画，是先在纸上手绘好、再数位化并上色[45][46]。执行总监弗雷德·塞伯特（英语：Fred Seibert）描述，动画风格受菲力猫、马克思·弗莱舍（英语：Max Fleischer）的卡通系列、以及“电玩世界”的影响[2]:346[36]。一旦动画完成就会送回美国校阅，期间制作人员会寻找动画的失误，或“没有依照（制作人员）意愿呈现的动画”，问题送回韩国修正后该集就算完成了[43]。由于一集的制作时间就要八到九个月，所以实际上是好几集同时制作[37][42][43]。
虽然大部分集数都是交给韩国的动画工作室制作动画，不过偶尔有几集是团队客串邀请动画师、导演来参与制作。例如，第二季的《电玩世界》[集 3]有一部分使用三维渲染手法模拟电玩[45]；还寻求动画师江轲（Jacky Ke Jiang）[47][48]的帮助，让他一手完成该集五分钟半的电脑动画片段[49]。另外，第五季的《删除全宇宙》[集 4]由爱尔兰制片人兼编剧大卫·奥赖利（英语：David OReilly (artist)）撰写及指导，该集具备他独特的3D动画特色[50]。詹姆斯·巴克斯特（英语：James Baxter (animator)）负责第五季的《小码哥金欢喜》、第八季的《小码哥的重生》[集 5]里一部分的动画制作[7]:299[51]；两集中的主角“小码哥”（James Baxter）就是直接用他的名字。第六季的《神奇食物链》由汤浅政明编剧，并由他的工作室制作[52][53]；同样在第六季的《水上乐园恶作剧》[集 6]，则是由大卫·弗格森（David Ferguson）以Adobe动画技术制作[54]。第七季的《正面能量猴塞雷（英语：Bad Jubies）》[集 7]采定格动画手法制作，由克丝汀·勒波（英语：Kirsten Lepore）编剧[55][56]。艾力斯与林赛·斯摩尔-伯特拉（英语：Alex and Lindsay Small-Butera）夫妇也曾客串动画制作两集，第八季的《奇境洞穴》[集 8]与第九季的《旧照片的回忆（英语：Ketchup (Adventure Time)）》[57][58]。
配音与翻译
编辑
阿宝英文配音杰里米·沙达（左）和老皮英文配音约翰·迪·马吉欧（右）。
英语的声音演员包含配音老将约翰·迪·马吉欧（饰演老皮），汤姆·肯尼（饰演冰霸王）和海登·瓦尔希（英语：Hynden Walch）（饰演泡泡糖公主）。此外杰里米·沙达给人类阿宝配音，而奥利维亚·奥森（英语：Olivia Olson）饰演艾薇尔（Marceline the Vampire Queen）。沃德他自己则提供肿泡泡公主（Lumpy Space Princess）以及一些小角色的配音。前分镜师尼基·杨配音机器人、阿宝和老皮的游戏机哔莫（BMO）以及老皮的女友彩虹姊姊（Lady Rainicorn）[59]。波利·卢·利文斯顿（英语：Polly Lou Livingston）是沃德之母贝蒂（Bettie Ward）的一位朋友，她则是为树鼻妹（Tree Trunks）配音[60][61]。探险活宝的配音，采团体录音的方式记录音轨，而不是分配声音演员到不同的录音时段；这是为了能录下角色间更自然的对谈[2]:346。对于小角色或者偶尔重现的角色，也经常聘请客串演员来配音[62]，其中也会有制作团队自己特定想找来合作的人。比如，亚当·穆托、肯特·奥斯本都曾说他们常找曾在《银河飞龙》或《我们的办公室》演过的人来给各种配角配音。[63]
根据一次2013年的访问，时任卡通频道亚太地区的配音总监张玉华，负责改写英文原片的台词为中文；她大概了解故事内容、角色特性之后，也通过研究在已播放地区中，网路上的观众回响来制作配音大纲[64][65][66]:111。配音大纲完成后就会安排配音选角，以录音室为中介，与合作译者润饰译文再进行配音；每次译者未必相同，来自三、四间合作的录音室。配音完校对以后，便交给在香港的团队进行后期制作[66]:17-18, 117。尽管探险活宝在卡通频道播出时，台湾的配音人员不会列出，不过他们其中有些由于透过接受采访等方式，而为人所知，如阿宝由李涵菲配音[67][68]、老皮由曹冀鲁配音[65][68]、冰霸王由夏治世配音[69][70]、泡泡糖公主由林美秀配音[71]等等。
另外，张玉华翻译“Finn”、“Jake”分别作“阿寶”、“老皮”；其名字来源起初是为了形成对比。“阿寶”名字寓意是“活宝之一”，对应当时已拟定的片名翻译“探險活寶”；而“老皮”这个名字，是源自录音室一位工作伙伴所养的一只狗，根据它的名字改来的。同样地，她也根据艾薇儿·拉维尼的形象，将“Marceline”翻译为“艾薇爾”[引 6][66]:123，而有别于常见的音译“瑪瑟琳”[72]。
主题曲与配乐
编辑
在草拟本剧的片头主题时，最一开始的版本，只是一些“疯狂、荒谬”的镜头，用来凸显奇特的冒险主题；主角在打随便几个鬼怪、还一直跳过很多东西，以及在结尾放一堆原子弹。沃德后来评论那个版本“真的很蠢”。草稿送去卡通频道时，他们不喜欢，希望看到像是《脱线家族（英语：The Brady Bunch）》比较具象化的片头。于是，沃德参考《辛普森家庭》等剧的作法，做出一个新的片头：镜头不断前进，俯视哇赛秘境；合成器慢慢放大音量直到主题曲开始播放。这个草稿交给动画师来完成布局，以及确定场景顺序、时间。然后沃德再加入几个角色；麦克海尔制作冰霸王的特写，给他一个像是在“中学毕业纪念册”上的笑容。团队也努力让艾薇尔一景的阴影正确呈现。俯视过后，片头开始放主题曲，同时播出阿宝和老皮探险的景象；这一部分参考了2007年喜剧片《男孩我最坏》一种比较简单的手法来制作。音乐放到“老皮耍酷，阿宝耍呆”一句[注 9]时，阿宝、老皮名字放在他们的头像旁边，配纯色背景。片头播完后就会进入要播的集数。[35]
主题曲由沃德演唱，以乌克丽丽配乐，他用比较高的音调配合乌克丽丽的音域。在短片（试播集）里，用的乐器是原声吉他。现行主题曲原本只是一个临时版本，但是跟后来再录的版本比较之后，还是决定使用这个临时版本。因此，在这个录音里还能听到一些杂音，像是老皮在跨越寒冰国时，可以听到德里克·卓玛的打字声音。其他剧集里作配乐的录音也有杂音，是因为时任编曲的凯西·詹姆斯·巴西奇斯（Casey James Basichis）的缘故；他在自己住的公寓里造了一艘海盗船，地板时不时会吱吱作响，还会有其他各种怪异的声音[35]。之后，巴西奇斯的朋友提摩西·基弗（Timothy Kiefer）也加入制作[73][74]。
上述片头和主题在大部分集数都有出现，除了七个例外。宝妹与皮姊系列的五个集数（分别是第三季的《宝妹与皮姊》、第五季的《坏坏男孩》、第六季的《什么都想要的王子》[集 9]、第八季的《平行宇宙的故事》[集 10]、第九季的《山寨版宝妹》[集 11]）使用的片头，内容大致相似而角色全调换性别，主题曲由娜塔莎·阿莱格里（英语：Natasha Allegri）演唱[75]。第七季的迷你系列《艾薇尔的神秘特辑（英语：Stakes (miniseries)）》片头以艾薇尔为中心，主题曲由奥利维亚·奥森（英语：Olivia Olson）演唱[76]。第八季的迷你系列《岛屿大进击（英语：Islands (miniseries)）》片头采海洋主题，出现几个主要角色，由杰里米·沙达唱主题曲[77]。第九季的迷你系列《拯救哇赛秘境（英语：Elements (miniseries)）》反映四大元素（火、冰、糖果、黏液）主题，由海登·瓦尔希（英语：Hynden Walch）唱主题曲[78]。客串集《删除全宇宙》、《神奇食物链》的片头都是各自的导演提供的。在完结篇《跟我一起来》中，场景是未来的哇赛秘境，是在阿宝、老皮之后再一千年后的时代；有新角色小米（Shermy）和贝比（Beth），由配音贝比的薇洛·史密斯唱主题曲[79]。
剧中经常穿插歌曲和配乐片段；有些歌可以对应许多特定角色[80][81][82]。歌中，角色常常表达自己的感受，如艾薇尔在《少了什么》唱的《I'm Just Your Problem》、阿宝在《火焰公主》一集唱的《All Gummed Up Inside》[83][84]。尽管其他背景配乐是巴西奇斯、基弗两人谱写，关于角色本身的歌通常是分镜师作出来的[85][86]。剧中也偶尔会使用或是提及特定流行乐，即使一般而言极少这么做。[注 10]早期，弗雷德瑞特工作室（英语：Frederator Studios）偶尔在官网上传一些歌的完整版或片段；[注 11]当制作团队注册一个Tumblr帐号之后，这个传统又再度延续下来。[注 12]2015年11月20日，唱片公司Spacelab9推出一款限量版12吋密纹唱片，收录许多艾薇尔的歌[87]；之后又有2016年的《The Music of Ooo（英语：The Music of Ooo）》，收录38首原声带歌曲。[88]
故事设定
编辑
背景
编辑
探险活宝的故事发生在虚构的“哇赛秘境”，这是一片在“蘑菇战争”（Mushroom War）[注 13]发生之后一千年后的未来大陆[7]:35。潘得顿·沃德说，剧中故事发生之时，是一个炸弹落下后魔法回归世界的时代[91]。原本一开始的剧情背景设定纯粹只是一个魔法世界，之后在制作《怪怪生意人》[集 12]一集中，里面有内容是冰封在冰山里的生意人复活过来，至此剧中内容开始隐晦地指涉末日幻想主题；沃德说，这只是制作人员自行发展这个题材而已[33]。他后来描述这个设定为“一个藏著黑暗秘密的糖果世界”[9]，自己则是原本完全没想过蘑菇战争、末日幻想之类的题材；最多只是像是“背景里有车子埋在地下，或是其他类似的不显眼细节”[92]。同时，本剧的末日幻想主题，受到1979年动作片《迷雾追魂手》影响[33]。汤姆·肯尼说这元素完美契合剧情，填满了空白；约翰·迪·玛吉欧也说，“哇赛秘境很明显有问题”。[92]
探险活宝建构出一个总体的背景故事，分散在好几集中慢慢铺陈。主要有涉及“蘑菇战争”、剧中反派角色阴魔王（The Lich）的起源，以及一些主角的背景故事[93][94][95]。潘得顿·沃德曾说，关于战争的一些细节、黑暗的神话故事，让本剧变成一个值得一提的故事；不过他也认为，假使剧情能围绕在哇赛秘境的沉重故事会更好[96]。
LGBTQ+内容
编辑
参见：卡通频道与LGBTQ内容的呈现（英语：Cartoon Network and LGBT representation）
2011年9月26日，第三季第10集《少了什么》播出，其中剧情可被诠释成泡泡糖和艾薇尔之间的关系，存在浪漫潜台词[97]。对于两个角色的配对名称，英文中以一词“Bubbline”表示[98]；另有“MPB”一词，是以艾薇尔（Marceline）、泡泡糖公主（Princess Bubblegum）本名造出的英文首字母缩略字，被中国大陆[99][100]与台湾的观众、二次创作广泛使用[101][102][103]。播出之后，有评论家期望他们两人的“非异性恋”暗示，可以进一步转变为剧情支线（乃至于主线）。2018年，奥利维亚·奥森说泡泡糖和艾薇尔曾交往过；在同年播出的完结篇《跟我一起来》中，两人接吻[104][105]。剧组设定艾薇尔是双性恋，此前泡泡糖公主虽然似乎曾与奶油泡芙先生约会过，不过她的确切性取向尚无明确设定[106]。由于两人生活在具末日幻想色彩的哇赛秘境中，性取向的确可能不会固定不变，因此有多种猜测，认为泡泡糖公主有可能是双性恋、女同性恋者、非二元性别者、酷儿之中的其中一类（或同时兼具几种）。[107][108][109][110]
芮贝卡·薛格加入探险活宝的制作团队时，注意到当时的编剧模式会将LGBTQ+角色从儿童节目排除，因而致力创造出G级（适合所有年龄）的“LGBTQIA角色”；在团队期间，薛格努力促使泡泡糖公主、艾薇尔两角色之间关系能有更多发展[111][112][113]。2021年3月在《浮华世界》的文章中，薛格说当时创意团队鼓励她将自己的生活经历融入艾薇尔这个角色，但是当“艾薇尔和泡泡糖公主的恋爱故事”这样的构想出来之后，卡通频道决定出手介入；她才因此察觉，这就是他们制作所要遵守的限制[114]。2010年代早期，美国的“不问，不说”政策依然有效、同性婚姻在2015年才在美国全境合法。为回避审查争议，当时剧组的策略是，设定泡泡糖和艾薇尔都是上百、上千岁的角色，以前曾经有过一段关系，不过先以较为简略、暗示的方式来铺陈。剧情后续发展，非异性恋题材才逐渐明写、比重变大[106][115][27]:43-51。
分析认为，探险活宝从开始到结束的这段期间，卡通界的生态已经有相当大的转变，因此逐渐可以直接在作品里“确认”同性恋爱关系[116][117]，让观众可以从这角度重新回顾两个角色过去的互动。梅伊·鲁德（Mey Rude）写道，这在动画界以及电视产业带来影响[118]；她也评价若没有探险活宝，就没有后来的《神脐小卷毛》、《我爱阿噗》、《夏令营奇幻岛》、《瑞克和莫蒂》等作品。希瑟·霍根（Heather Hogan）说，此剧对同性恋观众是一大鼓舞[119]。
完结与后续
编辑
主条目：《跟我一起来》、《探险活宝：遥远的秘境》和《探险活宝：宝妹与皮姊》
在《探险活宝》最后一季制作期间，卡通频道以及一些制作人员都曾提及这个影集的收尾。如奥利维亚·奥森（英语：Olivia Olson）（艾薇尔的配音）曾说因为这样的讨论已经有一段时间，影集制作结局一事一直被拖延。[120]在接受《洛杉矶时报》采访时，罗伯·索尔彻（英语：Rob Sorcher）解释卡通频道要结束《探险活宝》的考虑因素：
“《探险活宝》对卡通频道的重要性越降越低，不过我们还是制作了非常多集。而且我也开始觉得‘（把结局制作出来）不是一个公司仓促得出的决定，它是需要经过长期讨论的’；况且如果我们不及时处理这件事，随著卡通频道的观众们年纪变大、观众群也跟著改变，我们可能来不及给他们一个完整的大结局。”[120]
于是，卡通频道在2016年9月29日宣布，《探险活宝》将在第十季结束。[121]根据奥斯本所言，卡通频道在本剧完结之前，给编剧们有充分时间与机会想出结尾。[121]在一场《电视指南》的采访中，穆托解释在最后一集以前，已经安排许多配角在其他之前的集数中结束剧情支线，以免到最后要塞太多东西；[122]把他们轻轻带过，使得最后一集“不会这么拥挤”。[122]《探险活宝》最后一集是一部特辑，标题为《跟我一起来》（Come Along With Me），由汤姆·赫毕希（英语：Tom Herpich）、史特夫·沃尔菲德（英语：Steve Wolfhard）、亚历克斯·森瓦尔德、山姆·阿尔登等人起草剧情，再由赫毕希、沃尔菲德、艾许利·柏区、导演亚当·穆托、肯特·奥斯本（英语：Kent Osborne）以及本剧原创人潘得顿·沃德等编写故事。[123]前背景制作人Ghostshrimp（英语：Ghostshrimp）也回来协助制作，他先前在第四季制作期间就已经离开制作群。[124]根据2016年11月中旬时的编剧彭达维斯所言，[125]最后关于剧情的讨论在11月21日进行。[126]奥斯本的推文则显示，在阿尔登以及奈斯特伦在场的情况下，动画脚本的最后版本在11月28日脱稿；[127][128][129]之后在同年12月的第三周完成制作。[130][131]根据一些配音演员如玛莉亚·班福德（英语：Maria Bamford）与安迪·米洛纳克斯（英语：Andy Milonakis）的说法，配音在2017年1月31日结束[132][133][134]。《跟我一起来》在2018年9月3日播出之后，获得很高的评价。[135][136][137][138]
《探险活宝》原剧完结后，2020年卡通频道在HBO Max串流平台上推出第一部特别篇《探险活宝：遥远的秘境》（Adventure Time: Distant Lands），共有四集[139]。2023年以宝妹与皮姊为题材，推出第二部特别篇《探险活宝：宝妹与皮姊》[140]。在2024年安锡国际动画影展中，卡通频道又宣布正在制作一部衍生电影，以及两部儿童向（分别关于阿宝与哔莫）的衍生作品[141]。